【保存版】これが工芸品！？わざわざ買いたい！オシャレな伝統工芸品 in 47都道府県

今回は、日頃伝統工芸品に接している中で、お客様から「うちの県は何が有名ですか？」と聞かれることがあるので、勝手に！都道府県の工芸品の代表を決めたいと思います！

このような基準で選定していきます。うちの県はこんな魅力的な工芸品があるよ！と思った方は、ぜひBECOS編集部にご連絡ください！私たちの知らない工芸品と出会えることを楽しみにしています。

今日は、編集部のメンバーで都道府県別おしゃれな伝統工芸品を勝手に！独断と偏見で！決めていきたいと思います！

北海道の工芸品といえば「木彫りの熊」が浮かびますね！

そうですね！

旭川の工房が作っているこの木彫りの熊なんかとてもかわいらしくて、北海道の雄大なイメージにもピッタリな気がします！

木彫りの熊って聞くと、ザ昭和な感じがしますけど、このくまさんはかわいいですね！

でも、木彫りの熊は100年以上の歴史はまだなくて、北海道に昔から住んでいた「アイヌ」の工芸品ではないんですよね。

知らなかったです！

木彫りの熊は、尾張徳川家の当主が、スイスで木彫りの熊を購入したことがきっかけで、北海道にある旧尾張藩士たちが入植した農場に送り、冬期の収入源として木彫りの熊を作ることを奨励したことが始まりといわれているんです！

そうなんですね。やっぱりここは、北海道に古くから根付くアイヌ文化に敬意を表して、アイヌの工芸品から選びたいですね！

二風谷イタのコースターなんかどうですか？お土産にも良さそう！

いいですね！この伝統的な文様がアイヌ文化を感じさせてくれますね！

では、北海道は「二風谷イタ」に決定！

青森県の伝統的工芸品は津軽塗なんですね！

津軽塗で探してみると素敵なものが沢山ありますね。特にこれなんてどうでしょう？

これは津軽塗が施された気象計です！確か、この複雑な模様を出すには凄く時間がかかるんですよね？

そうなんです。何度も漆を重ねて、日数では2か月ほどかけてこうした美しい複雑な模様が生み出されます。

2か月！！職人の方々のこだわりがつまった工芸品なのですね！

青森県の工芸品で探していたら、津軽ビードロを見つけました！どちらも良くて悩んじゃいますね！

優しいけど引き込まれる素敵な色のビードロですね！

青森県の工芸品を知ってもらうという点では、伝統的工芸品にまだ認定されていないませんが、こちらの津軽ビードロがぴったりかなと思うのですが、皆さんどう思いますか？

そうですね。使い勝手の良さとこの企画の趣旨的にはビードロが今回は合っている気がします。

どちらも素敵ですが、私も賛成です！

では、青森県代表は津軽ビードロに決定！

あ！南部鉄器はインスタでよく見かけます。海外のデザイナーとコラボしたり、カラフルな鉄器も増えているようですね！

南部鉄瓶でお湯を沸かすと、鉄分補給ができたり、まろやかなお湯になったりするんですよ！大切に使えば、一生使えるのもポイントですね！

へえ～、こんなにモダンでおしゃれな鉄器があるんですね。生涯使えるところも僕的に高得点です！

おうちにあるだけで気分が上がるかわいさですね！

パリの紅茶専門店から、「カラフルな急須を作ってほしい」というオーダーでカラフルな南部鉄器が作られて、ヨーロッパで一躍人気になったんですよね。いうなれば、伝統工芸品の逆輸入ですね。

南部鉄器が優勢ですが、他の工芸品はどんなものがあるんですか？

岩谷堂箪笥もかっこいいですね！飾り金具が特徴的で、デザインは代々受け継がれているのだそうですよ。

和モダンな感じが好きです！ただ万能な使いやすさでいくと、南部鉄器がいいかもしれないですね。

私も賛成です！急須だけでなく、コーヒーポットなどもあるので、日常で使いやすいと思います。

それでは、岩手県は南部鉄器に決定！

こけしと聞くと、僕はばあちゃんちにあるものを想像してしまって少し怖くなってしまいました（汗）。でも、こんなモダンなこけしを見つけましたよ！

かわいい！カラフルでインテリアにも使いやすそうですね！

こけしらしい表情を残しつつ、モダンにデザインされていていいですね！プレゼントにも良さそうです。

こけしつながりで、こんなものも見つけました。

私、ポストカードとかを集めるのが好きなんですけど、このこけしの手紙は面白いな、って思いました！付属の送り状に120円切手を貼ればどこへでも送れるようです。

へえ～！面白い！なかなか会えない友達とかに送ってみたりしたら、喜ばれそうですね！

他だと雄勝硯もシックな器に使えてかっこいいけれど、個人的にはモダンなこけしの衝撃が強かったですね。(笑)

雄勝石で作ったプレート、かっこいいですね！でも僕も、ばあちゃんちのトラウマを忘れさせてくれたこけしに一票です！(笑)

（笑）トラウマを消すかわいさと意外性が勝因ですね。

では、宮城県は宮城伝統こけしに決定！

実は、曲げわっぱのお弁当箱を愛用しているんですよね。

私も前から気になっていたんです。どうですか？

是非おすすめです！杉でできているから、余分な水分を吸収してくれるおかげで、冷めても凄く美味しくご飯を食べられます！あとは、すごく軽いので便利なうえに、何より曲げわっぱのお弁当はより食欲がそそられる気がしますね。

確かに！これはやばい！お腹めちゃめちゃすいてきました。(笑)

いいですね！息子のお弁当箱を探していたので候補に入れます！ところで、樺細工のほうでも素敵なものを見つけましたよ！

本当ですね！「樺」ってどういうものなのでしょう？

「樺」は野生のヤマザクラの樹皮のことで、その樹皮を薄く削って木地に張り付けて作られているのが樺細工。日本を象徴する樹である桜が使われてることや、その細工の技術の精巧さはとても評価されているものなんですよ！

なるほど。赤津さんいつもありがとうございます！今回もなかなか難しい選択になりそうですが、中谷さんはやっぱり曲げわっぱですか？

う～ん、そうね。日本のお弁当文化は海外でもすごく注目されていたり、お弁当箱は家庭で使う頻度が高いという点で、曲げわっぱがいいかもしれないですね。

樺細工も素敵ですが、では今回は、秋田県は大館曲げわっぱに決定！

山形といえば、やっぱり天童将棋駒ですかね。

赤津さん、将棋をされるんですか？

少しかじった程度ですが、もっと上達したら、上質な天童将棋駒が欲しいと思っています！

僕も将棋が打てたらかっこいいなと思う近頃です。今度是非教えてください！

先ほど調べて僕もびっくりしたのですが、天童は全国の将棋駒の約９割以上を占めるみたいですよ！そんな天童将棋駒からはこんなモダンなインテリアはどうでしょうか？

素敵ですね！これだったら、将棋好きな人はもちろん、それ以外の人にも喜ばれそう。海外の家にも合いそうなデザインですね！

この将棋駒の置物は、フェラーリのカーデザインに携わっていたことでも著名な奥山清行さんが監修されているようです。

なるほど！凄く洗練されています。最近将棋は、マンガや藤井聡太棋士の人気もあって、すごく注目されていますよね！

この馬の字を反転させた左馬は「福を招く」という縁起物でもありますし、贈り物にもよさそうです。

あ！山形鋳物で、こんなものを見つけました！モダンなデザインの栓抜きです。

へえ～！いい意味で全く栓抜きに見えないですね！

山形鋳物と聞くと、鉄瓶や鍋敷きなど思い浮かべますが、こんなおしゃれな栓抜きもあるのですね！ダイニングやリビングにインテリアとしても置いておけるので、栓抜きにありがちな、「どこに仕舞ったっけ？」がなくなりそうです(笑)。

僕も栓抜きをなくす度に買っていたら、家に大量の栓抜きが集まってしまったことがありました(笑)。確かにこれならば、なくす心配がなさそうですね。

どちらもインテリアとしてモダンでよさそうですが、どうしましょうか？個人的には将棋駒が山形県らしくていいのかなと思う反面、使うという視点だと山形鋳物の方がたくさんの人に馴染み深いかなあ、と思います。

う～ん、難しいですね。こういうデザインの山形鋳物があるんだという発見はあったけど、山形県といえば将棋駒！ということで、今回はそちらに決めてはどうかな？

そうですね！

では、山形県は天童将棋駒に決定！

かごバックって、普段のショッピングにも、ちょっとしたおでかけも使えていいですよね！このバックとか、形もしっかりしていて、色々なシーンに対応できそう。

ほんと！シックな色合いも素敵ですね！

これは、奥会津編み組細工ですね。奥会津は雪が深いところで、畑仕事ができない冬の間の手作業として、昔から作られているものです。

丈夫で軽そうだし、すごく丁寧に作られているのがわかりますね。

一つ手に入れたいな…。あ、でも、こっちのお皿もかわいいですね！

これは、大堀相馬焼ですね。

相馬って、相馬野馬追（そうまのまおい）※で有名な？

そう、その相馬。この地方では、馬が非常に身近で、また縁起のよいものと考えられています。

馬以外の模様もおしゃれですね！

このシリーズは、福島らしいモチーフを公募して作られたそうです。イクラやいわな、凍み餅など、ユニークかつおしゃれですね！

色も上品で素敵ですね！でもやっぱり、奥会津編み組細工が、使えば使うほど味がでそうで、すごく気になるかな。

あのかごバック、使ってみたいですね！

では福島県は、奥会津編み組細工に決定！

結城紬って、着物好きのあこがれ、最高級の絹織物ですよね！

蚕の繭をやわらかく煮た真綿から、手でつむぎ出した糸を使用するそうですね。ユネスコの無形文化遺産にも選ばれています。

すべて手作業だから、美しく、着心地よいものができるのでしょうね。このショールとか、ふわっとまとってみたいですね！

モダンでおしゃれな暮らし、という意味では、笠間焼もいいですね。シンプルだけどかっこいい、こんなカップを日々使ってみたいな！

国指定の伝統的工芸品ではないけれど、水府提灯というのもありますよ！どんなインテリアにも合いそうなランプを見つけました！

和室にも洋室に合いそう！ころんとした形もかわいいですね！

LEDライトなので安全で、光がろうそくのようにゆらぐそうですよ。音声センサーで、スイッチのONとOFFが手を叩くだけでもできるそうです。

伝統技術を、今の生活に溶けこませるよう色々と工夫してある点を評価して、では茨城県は、「水府提灯」ということで決定！

栃木県も結城紬が伝統工芸品なんですね！

茨城県には「結城市」という市があるから、茨城県の伝統工芸品のイメージがありますよね。実は、茨城県から栃木県にまたがる鬼怒川沿いの約20キロくらいの範囲で生産されていたものだから、どちらにも工芸品として登録されているんですよね。

そうなんですね！あともう一つは「益子焼」ですね！私は焼き物が大好きなので益子焼は知っていました！

全国的にも有名な焼き物ですよね！

栃木県2つしか伝統工芸品がないから「益子焼」に決定ですか？

国の伝統的工芸品に指定されているものは2つですが「鹿沼組子（かぬまくみこ）」や「日光彫」など魅力的な工芸品はたくさんあるんですよ！

そうなんですね！

それから、1000年以上の歴史がある「天明鋳物（てんみょういもの）」という鋳物もあるんです。今でも鋳物の職人さんが一つひとつ手作りしているんです。

ろうそくの光が反射してきれいですね。

魅力的な工芸品がたくさんあるので、1つに決めるのはなかなか悩ましいですよね。

そうですね～。でもやっぱり、栃木県といえば「益子焼」じゃないですか？私でも知っていましたし。

そうですね。陶器市なんかのイベントも有名ですし、やっぱり益子焼って感じがしますね

この、ぽってりしたフォルムがいいですよね。若手の作家さんも増えていると聞くので、いろいろな雰囲気のものが手に入るものいいですよね

では、栃木県は「益子焼」に決定！

群馬といえば「桐生織」が有名ですよね！

そうですね！1000年以上の歴史があって、今でも元気な工場がたくさんあるイメージですね。

西の西陣、東の桐生っていわれていたんですよね！

そうですね！着物の帯なんかは、とても美しいですよね

でも、普段から着物を着る方は最近は少なくなってきているので、他の工芸品の方がおすすめしやすいですか？

そうですね～。織物は他の産地もたくさんあるので「群馬」ならではのものを選びたいですね！

高崎のだるまなんかはどうですか？

たしかに、高崎のだるまは有名ですよね！最近、百貨店などでもこういったおしゃれなだるまを見かけるようになりましたね！

おしゃれですね！いままでのだるまのイメージとちょっと違いますね！

そうですよね！じゃあ、群馬県は高崎だるまに決定で！

埼玉県は木目込人形作りが盛んなところで、こんなモダンな招き猫もあるんですよ。

表情豊かでかわいいですね！色合いもおしゃれ！

西陣織や、イタリアから輸入した生地も使われているそうです。もちろん、お雛様など節句人形や、そのほか色々な日本人形もありますよ。

節句人形といえば、埼玉では、子供の日に飾る武者の甲冑も作られているそうですね。武田信玄の鎧を模したこのボトルアーマーなんか、細かい部分まで本物そっくりで、ほれぼれします！

風格がありますよね！あとは、ドラマ化された小説「陸王」に出てくる、足袋ランニングシューズ、あのモデルになった行田足袋もいいですね。

足袋ランニングシューズ！いかにも日本発、という感じでいいなあ！

すごく個性的ですね！でも私は、やっぱり最初の招き猫が印象深かったです！

招き猫には、幸運を招く、という意味があるのもいいですね。海外でも人気があるようですよ。

商売繁盛ということで、実家のレストランに置いてみたいです！

では、埼玉県は「江戸木目込人形」で決定！

中谷さんは、千葉育ちですよね？

はい、そうです！今回調べてみて、地元の市川や松戸で、「江戸つまみかんざし」というのを作られてい方がいるのを知りました。

華やかなかんざしですね！成人式など、晴れの日をより盛り上げてくれそうですね。

「羽二重（はぶたえ）」とよばれる薄絹を正方形に切ってつまみ、一つ一つ花びらを作るそうです。かんざしの他にも、日常で使えるものとして、おしゃれなアロマディフューザーも見つけました！

こちらは和紙でできているのですね。シンプルモダンで、リビングなどに置いたらおしゃれですね！

千葉といえば、京うちわ・丸亀うちわと並んで、日本三大うちわの一つに数えられている「房州うちわ」も有名ですね。例えばこういうのとか、モダンで使いやすそうですね。

わあ、あか抜けてますね！男の人が浴衣を着た時に、こんなうちわを手にしていたら、すごくかっこいいと思います。

房総半島の館山に自生する、質のいい女竹を使って作られるそうです。自然の竹の形を生かした、丸い持ち手が特徴ですね。

作るところを動画で見たら、一本の竹の先端を48～64等分に手で割いて、うちわの骨を作るんです！すごく細かい作業でびっくりしました！

これぞ職人技、という感じですね！柄や大きさもバリエーションがあって、だれにでもお気に入りが見つかりそう。

それでは千葉は、「房州うちわ」で決定！

東京ってこんなにたくさんの伝統的工芸品があるんですね！！！これまでにも増して難しい判断になりそうな予感です(笑)。

東京代表とするならば、やはり、江戸切子でしょうか？

以前から注目していたモダンな江戸切子があります！

黒の江戸切子は珍しいですね。モダンなデザインで、どんな家のインテリアや食卓にも合わせやすいし、若い人も使いやすそうです！

仰る通りで、「現代のライフスタイルにあった江戸切子を」が製作のきっかけだったそうですよ。また、黒色の江戸切子を作るのに3年かかったとのことで、伝統を踏襲しつつ、斬新さを取り入れているのが魅力的ですね。

確かにこのシックな江戸切子なら、若い人でも普段から使いやすそうですね！

他の工芸品も探してみたんですが、江戸扇子にもいいものがありましたよ。

江戸扇子職人さんは現在2人だけで、そのうちのひと方が作られているものなんです。

こちらもモダンなデザインですね！「粋」な感じがします！

京扇子は雅さが特徴ですが、江戸扇子は「粋でいなせ」ということで、地紙の折幅が広く、丈夫で安定した作りとなっているのが特徴です。上質な竹と職人さんの手で丁寧に作られた扇子は、「パチンッ」といい音がなってとっても粋で気持ちいいですよ！

あの扇子の「パチンッ」っていう音、たまらないですよね。こちらの扇子のデザインも、涼しげかつ洗練されていて、とっても素敵です！

今回も、素晴らしい工芸品について知ることができてよかったです。代表は本当に決断しがたいけれど、赤津さん決めてください！(笑)

僕ですか！悩ましいですが、そうですね…。モダンさと若者にも使いやすいという点で、今回の趣旨により合う江戸切子がいいんじゃないでしょうか！

はい、いいと思います！

ということで、東京都は江戸切子に決定！

神奈川県は横浜や鎌倉など、週末のプチ旅行にでかけたいところがいっぱいですね！

鎌倉は歴史もあって、とても魅力的な町ですね。重厚な雰囲気の鎌倉彫が有名ですが、最近の若手作家はモダンな小物も作っているようですよ。こちらの箸などもシックですよね！

シンプルだけど、ダイナミックな鎌倉彫の雰囲気が出ていて、漆の質感が「本物」を感じさせますね！ずっと大事に使いたいなぁ。

どの地域でも、伝統を守りつつ時代に合ったものを作ろう、という動きが出ていて、素敵な作品がどんどん生み出されているのが嬉しいですね！

本当にそうですね。ところで、神奈川県といえば有名な観光地、箱根がありますね。行ったことありますか？

はい、林間学校で行きました！その時に初めて箱根の寄木細工を見て感動しました！

着色されていない天然の木で作られているのに、色のグラデーションが素晴らしいですよね。幾何学模様も現代的でかっこいい。

寄木細工は、色々な小物があって楽しいですね！このマウスパットとか、いいと思いませんか？

素敵ですね！こんなマウスパットがあれば、仕事もはかどりそう。

これを作っている「露木木工所」さんは、コラボにも積極的で、これまでにないモダンな作品を生み出されていますね。僕のおすすめは、越前刃物の工房とコラボしたこのナイフです。

これまた、かっこいいですね！寄木細工が柄になっているナイフ、初めて見ました！

スリムで使いやすそう！お客様がいらした時に、テーブルで使いたいですね！

二つの伝統工芸が一本で楽しめるのもいいと思います！

では神奈川県は、「箱根寄木細工」ということで決定！

この中だと、僕が気になるのは燕鎚起銅器ですかね。さっき調べたんですけど、燕鎚起銅器で作られているコーヒーポット、コーヒードリッパーがあって、めちゃくちゃかっこよかったです！

そうですね！これは、男のロマンがありますね。毎日のモーニングルーティンの中に、工芸品がある生活はかっこいい！

素敵ですね！ただ、私はおしゃれというなら、伝統的な技法である組子を使った工芸品とか良いと思います。こんなお盆とか、どうでしょう？

これお盆なんですか！？こんなおしゃれなお盆見たことないです。

こちらのお盆は、木の特性を熟知している、本装屏風のメーカーさんが作られているそうです。格子模様や、麻の葉のモチーフがおしゃれですよね！

「麻」は昔から神聖なものと考えられているし、麻の葉のモチーフを形作っている三角形には、魔除けや厄除けの意味があるから、縁起物でもありますね。

屏風の技術を現代向けにアレンジされてるなんて、素晴らしいですね。

だけど新潟県の代表となると、伝統的工芸品に認定されている燕鎚起銅器になるでしょうか？

そうですね！コーヒーポットも素敵でした！

賛成です！

では、新潟県代表は燕鎚起銅器に決定！

僕は、高岡銅器がいいなと思います。コーヒー好きにはたまらない、こんな素敵なアイスコーヒーカップを見つけました！

アイスコーヒーは冷たいほど香りが立つといわれているらしいので、ぜひ買ってみたいです。

これは、おしゃれなカップですね！銅器を使っているから、保冷の効果もとても高いものになっているんですね。

カップの表面もキンキンに冷えるので、更においしく感じそうです。

美しさと機能性を兼ね備えていて、素晴らしいと思います！僕からも、ひとつ紹介させてください！同じ高岡銅器なのですが、多目的なかごです。

とても面白い商品ですね！サイズもたくさんあって使いやすそうです。

実はこのかご、好きな形に曲げられるんですよ！

えっ？金属製ですよね？曲がるんですか？

錫は本来柔らかい金属で、通常は他の金属を混ぜて硬くするんです。それを、あえて柔らかいという特性を生かして作られたのが、このかごなんですよ。

発想の転換ですね！

そうなんです！このかごを作られた、「能作」というメーカーさんは、常に新しい発想で商品開発されていて、国内外で注目されているそうですよ。

すごいですね。常に新しい挑戦をしている。これは、代表選手になるのではないですか？

そうですね！富山県の代表選手は、高岡銅器に決定！

石川県なら、金沢箔を使ったおしゃれな工芸品とかありそうですよね？

今調べてみたら、色々ありましたよ！伝統工芸の技を生かしたアクセサリーなんて、おしゃれですよね。

これ、とても素敵ですね！モダンだけど、和のテイストもあってシックです！

実は、金箔はいつから存在しているかはっきりしていないのですが、古墳時代からアクセサリーに使われていたらしいです。豊臣秀吉も、城や調度品に金をよく使っていたらしいですよ！

金には、人を魅了する何かが潜んでいるんでしょうね。

こんなおしゃれなグラスも見つかりましたよ！

涼しげで素敵ですよね！これで、お酒を飲んだら美味しいんでしょうね…。

目からも楽しめる金は、色々な工芸品に使われているんですね！

他の工芸品にも目を向けてみましょう！漆器なんてどうでしょう？

山中漆器のこんなカップはどうでしょうか？

淡い色合いが素敵なカップですね。でも、おしゃれという面では金沢箔に軍配が上がりそうです。

そうですね！

それでは、石川県代表は金沢箔に決定！

福井県といえば、越前打刃物のイメージがありますね。

そうですね。とても使いやすそうです！

越前の刃物は、「二枚重ね」という刃を二枚重ねて両面からハンマーで叩いて鍛え、形作る方法で作られています。この製法により、刃が薄く切れ味の良い包丁ができあがるそうですよ！

欲しくなりました！本格的な手打ち包丁なのに、お値段も手頃みたいですね。ぜひこれで料理してみたいです！

素敵ですね！その他の工芸品も見ていきましょうか。続いては、越前漆器でしょうか。

越前漆器なら、モダンなお椀見つけましたよ！

とてもおしゃれですね！これで汁物でも頂きたいです。ちなみに越前漆器は、なんと古墳時代からその歴史をスタートさせているんですよ！

そんな長い歴史があるんですね！ただ、私は県代表にはネームバリューのある越前打刃物じゃないかと思います。

そうですね。では福井県の代表選手は、越前打刃物に決定！

山梨県というと、富士山・ぶどう・武田信玄が思い浮かびます！

武田信玄をはじめ戦国時代の武将は、鎧や兜の飾りに鹿皮を好んで使ったそうですね。「甲州印伝」は、その伝統を引き継いだものだそうです。

鹿皮は丈夫で、しかも軽くて柔らかく、加工しやすいと聞いたことがあります。それで昔から工芸品に使われていたのでしょうね。

その通りですね。江戸時代になって、漆で模様をつける方法が発見されたことで「甲州印伝」が誕生し、それ以来おしゃれな人たちに愛されてきたそうです。

具体的にはどんなものが作られているのですか？

昔から、財布や巾着などが作られていたようですが、今は名刺入れ、カバンなど、他の小物もあるようですね。この財布なんか、伝統とモダンがミックスされて、とてもかっこいいと思います！

本当ですね！若い方が持っても、年配の方が持っても良さそうですね。

「甲府印伝」の老舗、「印傳屋」さんのものです。海外の一流ブランドに負けない、質の良さ、品の良さを感じますね。

他にもモダンなデザインで色々作られているようですね。このNYシリーズ、財布やバックなど様々なラインナップがありますが、どれもかっこよくて全部欲しくなってしまいます！

では山梨県は、日本の工芸品を世界に、という意気込みを感じる「甲州印伝」で決定！

長野県には、素敵な見どころがたくさんありますね！軽井沢や上高地とか、景色がよくて、おしゃれなお店もあって、夏休みとか行きたいです！

自然が豊かで、それぞれの地域で独自の文化があるのが魅力的ですよね！国宝の松本城なんかも、アルプスの山々をバックにそびえ立って、なんともかっこいいなあ。

松本といえば、松本家具ですね！私のあこがれです！

素敵ですね！軽井沢の洋館に似合いそうな、ヨーロッパ的な感じもするけれど、色とか質感とか、なにか日本の伝統に通じるものを感じるな。

イギリスの伝統家具のデザインを使っているそうですよ。最初は濃い茶色だけど、使っているうちにだんだんあめ色になって、味が出てくるらしいです。

ちょっとお値段がはるけれど、一生ものとして、少しずつそろえていきたい家具ですね！

話は変わりますが、長野といえば、木曽路もいいですよね！昔の宿場町がよく保存されていて、すごく風情があって。

「木曽路はすべて山の中である」と島崎藤村は書いたけど、あの辺は檜の森がたくさんありますね。檜風呂で疲れを落とすのも、最高だなあ。

長野の工芸品として、「木曽漆器」も有名ですね。

そうですね。もともとは、木曽で有名な檜に漆加工をしたものだけれど、漆とガラスを組み合わせた、こんなロックグラスを見つけました。

なんだか新しい組み合わせですね！内側のつややかな色と、外側の落ち着いた色の対比が素敵だなあ。

木曽漆器の重箱やお弁当箱も素敵ですね！漆の塗り方も、こちらは美しい木目が透けて見えるようで、また別の魅力がありますね。

では長野県は、多様な美しさを持つ「木曽漆器」で決定！

ここは、私から先陣を切らせて貰っていいですか！おすすめしたいのが、美濃和紙の照明です。シンプルモダンで、素敵ですよね！

なるほど！古風な感じの間接照明は確かにおしゃれですね。

最近の電灯のかさには、安価で丈夫なプラスチックやアルミを使ったものが多いですが、この柔らかい光の広がりは和紙にしかできない仕事だと思います。

おっしゃる通りです！美濃和紙には1300年以上の歴史があり、本美濃紙の手すき和紙技術は、ユネスコ無形文化遺産に登録されています。美しいだけではなく、耐久性が高く雨風にも強いため、提灯や傘にも使用されてきた、秀逸な和紙なんですよ！

デザイン性だけではなく、機能面でもそこまで優れているとは知りませんでした！

もう一つ、美濃和紙の商品を紹介させてください！和紙で作られた化粧箱になります。

和紙にこんな使い方もあるんですね！多目的な用途に使えて便利ですね！

美濃焼では、こんな茶碗がありました！「蔵珍窯（ぞうほうがま）」さんの赤色は、市場に出回っていない紅柄を原料に使い、1000日かけて大事に育てて作る、幻の赤だそうですよ。

そういわれてみると、深くて味わいのある赤ですね！

きれいな青色の茶碗もあるので、ペアで使ってもよさそうですね。

青もきれいですね！こんなさわやかでモダンなお茶碗が、日々の食卓にあったらいいと思います！

この窯元さんはお茶碗のラインナップが豊富で、100Kcalから400Kcalまで、サイズがKcalで表示されているんですよ！

ユニークですね！女性やお年寄りなど、小さいお茶碗を探している人には嬉しいですね！

岐阜県も悩みますが、代表という意味では、用途の幅が広い美濃和紙でしょうか？

そうですね。では岐阜県代表は、万能選手の美濃和紙に決定！

静岡の工芸品を探していたら、静岡挽物で作られた、こんなおしゃれなフラワーベースを見つけました！

工芸品なのに、アメリカンなテイストも入っていて、とてもおしゃれですね！

こういう、伝統技術と新しいデザインの組み合わせは面白いですね！

ところで、静岡といえば、駿河竹千筋細工も有名ですね。

祖母の家で、夏になると飾り用の虫かごが玄関に置いてありました！やはり竹でできた鈴虫が入っていて、風情があったなあ。

名前の通り、千の筋にも見える繊細な細工が有名なのだけれど、それとはまた雰囲気の違った、こんな竹製のランプを見つけました！

レトロモダンでおしゃれですね！居間や食卓にこんなランプがあれば素敵！

竹細工といっても、色々な作品がありますね！あたたかみがある光で、落ち着くなあ。

では静岡は、これからもどう進化するか楽しみな、駿河竹千筋細工で決定！

愛知県は伝統工芸品がたくさんあるけど、おしゃれというテーマに合うのは染織品とか焼き物でしょうか？

そうですね。仏壇や筆もありますけど、今回のテーマには合わなさそうですね。

じゃあ、染織品、焼き物で見ていきましょう！松田さん、何か知ってますか？

そうですね～。染織品でいえば、有松絞・鳴海絞とかかっこいいですよね！

さっき調べたら、こんなかわいい手ぬぐいがありましたよ！

かわいい！これなら、今回の記事テーマにもぴったりじゃないですか！

かわいいですね！手ぬぐいマニアの私には、たまりませんね（笑）。

そんなに持っているんですか？

厳密には分かりませんが、100枚は超えてると思います。

えぇ～！それは、マニアですね（笑）。

はい（笑）。ところで焼き物のほうでは尾張七宝あたりが素敵だと思います。こんなアクセサリーとかどうでしょう？

エレガントで、とてもきれいなペンダントですね！こんなペンダントが似合う大人の女性になりたいな～。

期待しています（笑）！

いろいろ出ましたが、万人受けしそうでかわいいのは、有松絞・鳴海絞の手ぬぐいでしょうか。

そうですね！僕も男性目線からすると手ぬぐいの方が使いやすいですね！

私も、今は有松絞・鳴海絞に軍配が上がりそうです。

では、愛知県代表は有松絞・鳴海絞に決定！

三重県といえば萬古焼でしょうか？

そうですね！萬古焼の特徴はそのバラエティーの豊かさにあるんです。陶土があまり豊富でない土地柄のため、職人さんたちは技術を上げることで他の焼き物と渡り合ってきたそうですよ。

萬古焼には急須や土鍋などのイメージがありますが、こんなモダンなものを見つけました！

素敵ですね！土鍋だと、１人暮らしでは使いづらいかなと買えませんでしたが、この形だと色々な料理に使えてぜひ欲しいです！

和食だけでなく、シチューやオーブン料理にも使えてポイントが高いですね！

本当ですね！ところで、伊賀くみひもを以前、街中で見かけて素敵だったのを覚えていたので、探してみたのですが、こんなマスクならお洒落を楽しみつつつけられるなあと思いました！

今だとマスクが生活に欠かせないものとなっていますもんね。普通のマスクだと肌荒れしちゃったりして困ってるんですが、これだと安心してつけられそう！

着物を着る時にも違和感なく合わせられそうでいいですね！何より、伝統的工芸品の伊賀くみひもで作られていると思うと、気分が盛り上がりますね！

どちらも良くて悩んじゃいますね…！

モダンさで選ぶと萬古焼でしょうか？

そうですね。今回はモダンなデザインの萬古焼がいいかな、と思います！

では、三重県は萬古焼に決定！

ここは私が、滋賀県民の誇りをかけて紹介させていただきます！

お、お願いします(笑)！県民を前にしていいにくいですが、びわ湖しか知らないです…。

大丈夫、よくいわれるのでもう慣れっこです(笑)。でも、びわ湖以外にも実は魅力が多い県なんですよ！

日本六古窯の一つの信楽焼はやっぱり滋賀の代表かな？

はい！４００万年前にびわ湖の湖底だった土層から採れる土が使われるので、素朴な風合いとどっしりした肉厚な焼き物ができるんです。信楽焼に独特のピンクや赤色は「火色（緋色）」といわれ、焼く温度によって、微妙に表情が変わるんですよ！

土と炎を扱う職人さんたちの熟練した腕によって、「火色（緋色）」をはじめ、「ビードロ釉※」や「焦げ※」などが生み出され、あたたかみとわび・さびの風情のある信楽焼が作り出されるのですね。

探してみたらモダンなうつわを見つけました！お洒落だけどどこかほっとする印象です！

いいですね！実は僕も、この前行った展覧会でモダンなたぬきの置物を見つけました！BEAMS JAPANともコラボしているようです。

わ～！現代的なおうちにも合わせやすいですね！

信楽焼がたぬきの置物で有名になったのは、実は昭和天皇が信楽を訪問した時からなんです。ステキなうつわも沢山あるので、たぬきから信楽焼を知ってもらって、うつわにも注目してもらえるきっかけになれば凄く嬉しいなあと思います！

そうですね。この企画を通して、たくさんの人が各地域の工芸品を知って、興味を持ってもらえるとベストですよね！…ということで、信楽焼で決まりでしょうか？(笑)

松田さんはまだまだ語り足りなそうですが…(笑）、そうしましょう！

滋賀特集に皆さん乞うご期待ということで！(笑)

いつかお願いします。(笑)

では、滋賀県は信楽焼に決定！

京都といえば、西陣織でしょうか？

素敵ですね。西陣織とは、染織した糸を使って模様を織り出す先染め織物です。友禅染めのように織ってから染めるのではなく、先に染められた糸を複雑に織りあげて模様を作るため、完成までには多くの工程が必要となり、手間暇のかかる高級な絹織物です。

職人さんの個性がよく出る織物なんですね。素敵な製法です。

少し変わり種としては、西陣織で作られたお皿なんていかがでしょう？表面はガラスでコーティングされているのですが、ガラスでは表現できない温かみを感じさせる一品になっていると思います。

これは、素敵です！西陣織を使ったお皿なんて、斬新ですね！

京焼なら、置型の風鈴なんかもありますよ！

置型の風鈴なんて初めて見ました！ぜひ音色を聞いてみたいですね～。

ただ、京都の代表選手をあげるなら、西陣織になりますかね？

知名度なども考慮すると、西陣織かもしれませんね。

それでは、京都府代表は西陣織に決定！

大阪なら、私がお酒を飲む時によく使う大阪浪華錫器ですかね。

男らしいタンブラーで、お酒を飲む時にピッタリですね。

見た目以外にも魅力はたくさんあるんですよ。錫器の原料である錫はその軟らかさゆえに、機械加工が難しくほとんどの工程が手作業で行われています。それにより高い耐久性が生まれたり、表面の凹凸が持ちの良い泡を発生させるので美味しくビールを飲むことができるんですよ！

まさに、お酒を飲むに相応しいタンブラーですね！シンプルなのもかっこいいですが、様々なカラーバリエーションもあるみたいですね！

知りませんでした！これならより、目でも楽しめますね。その他、大阪といえば堺打刃物でしょうか。

いかにも切れ味が良さそうですね！

堺打刃物は、金属を叩いて形を整形する「鍛冶（かじ）」、刀の切れ味を調整する「研ぎ（とぎ）」、「柄付け（えつけ）」の３つの工程を、それぞれ別の職人さんが行う分業制による製造技術が特徴で、江戸幕府の専売品として発展した歴史があるんですよ。

幕府のお墨付きになったんですね！

はい。そこから切れ味が鋭く使い勝手が良いという評価を受け、現代の料理人の方にも愛用されるようになったんですよ！

大阪浪華錫器と堺打刃物、両者とも長い歴史と、実用性を兼ね備えているので、代表を決めるのは難しいですね～。

悩ましいですね（笑）。ただ、今回のおしゃれという観点ではデザインの幅がある大阪浪華錫器の方でしょうか？

そうかもしれませんね。

それでは、大阪府の代表選手は大阪浪華錫器に決定！

兵庫県といえばどんな工芸品がありますか？

一番に思いつくのは播州そろばんですかね！

このそろばんが洗練されていて素敵です！

本当ですね！おしゃれに収納する工夫がされていていいですね！

そろばんの元々のデザインって魅力的だと思うので、この商品はその魅力が活かされていてかっこいいと思います。

元のデザインの良さを生かしたモダンなそろばん、いいですね！手でひとつひとつこだわって作られる播州そろばんは、その弾きやすさ、珠（たま）をはじく音、作りの細かさなど、他と一線を画しているようです。

最近だと子どもの習い事用に買う人が多いと聞いたことがあります。職人さんが作るそろばんだったら家族で受け継いでいけるし、かっこいいので使わない時はインテリアとしても置いておけますよね！

そろばんの他だと、播州三木打刃物も有名ですよね。

そうですね！鍛冶職人さん達が作る刃物は切れ味抜群、見た目もとても美しいです。

その言葉を体現するかのような、スタイリッシュなハサミを見つけましたよ！！

本当に何でも切れそうです…！播州で鍛冶が行われるようになったのは、1500年くらい前からといわれていますよね。長い時間の中で培ってきた技術が詰まっていると思うと、切れ味や使い心地は間違いありませんね。

そろばんと刃物、どちらも有名ですが、趣旨によりしっくりくるのはそろばんですかね？

確かに、そろばんは日常で使う機会は減ってきていますが、モダンな生活に取り入れられるように工夫されていますね。

では、兵庫県代表は播州そろばんに決定！

奈良といえば、京都と並んで日本を代表する古都ですが、意外に伝統的工芸品が少ないですね。

そうですね。でも奈良では、生活のあらゆるところに伝統が息づいているように思います！今や全国でもブームになっているこの蚊帳生地ふきんにも、実は奈良の伝統が生きているんですよ！

かわいい柄ですね！生地の風合いもとても良さそう。

奈良は、昔から蚊帳作りがさかんですからね。奈良時代や室町時代には、貴族や武士の間で奈良産の蚊帳がすでに愛用されていたようですよ。明治になって、「大和木綿」と蚊帳作りの技術がいっしょになって、ふきんやストールなど様々な製品が作られるようになったそうです。

「大和木綿」、最近また注目されているようで、実家の近くでも綿畑が作られているのを見ました。花もとてもかわいらしいんです。

日本で木綿作りが始まったのは、奈良からだそうですよ。

ネット検索で探したら、白いふきんから、草木染、友禅染などまで色々あって、柄もそれぞれかわいくて迷ってしまいます！

私も、叔母から贈られて初めて使ったのですが、丈夫で乾きやすく、使えば使うほど柔らかくなじんで、とても良かったです！あとは、女性におすすめなのが、奈良筆の技を使って作られた化粧筆です！

たしかに、筆は筆ですものね！このセット、上品でデザインも素敵ですね。

筆は中国から日本に、飛鳥時代に渡ってきたそうですね。だから、奈良は日本の筆の発祥の地といわれていますね。

奈良筆には色々な動物の毛が使われますが、それぞれの毛の特徴を生かして、柔らかいタッチ用、力強いタッチ用と、様々な筆が作られるそうです。

この化粧筆セットでも、それぞれの筆に異なる種類の毛が使用されているみたいですね！繊細な手仕事ですね！

では奈良県代表は、匠の技が凝集された奈良筆で決定！

和歌山県は紀州漆器をぜひ紹介したいです！

紀州漆器といえば、たしか日本三大漆器のひとつですよね？聞いたことがあります。

そうです！紀州漆器は漆器の中でも特に、日常使いがしやすいデザインと丈夫さが特徴です。そのため、江戸時代から日用品として親しまれてきたようです。こんなシックなデザインの紀州漆器もあるんですよ！

え！これが漆器なんですか？！とてもモダンなデザインでびっくりしました！

アルミニウムに漆を塗っているデザインのようです。いい意味で自分の中にある漆器の概念を変えられましたよね！

この漆器なら若い人でも使いやすそうです！

本当に！和歌山県といえばほうきも有名だと思っていたのですが、伝統的工芸品には入っていないみたいですね。

確かに棕櫚箒（しゅろほうき）もとても知名度がありますね！県知事指定の伝統工芸品に選ばれていて、数百年の歴史があるようです。

見た目もかっこいいですね！調べてみると、畳だけでなくフローリングにも使えて、掃除機の代わりにもなるくらい小さい塵や埃も取れるようです。

子供が寝ている時や夜遅くでもそうじができて便利ですね！

棕櫚箒は長持ちするのもいいですね！１０年～２０年使えるものもありますし、種類によっては修理して性能が変わらずに使うことができるんです！

家に一つあると良さそうですね！

ぜひ入手したいです！ただ、応用範囲が広い工芸品ということでは、紀州漆器が良さそうですね！

そうですね！

では、和歌山県は紀州漆器に決定！

因州和紙って鳥取県だったんですね！名前は聞いたことがありましたが、県と結びついていなかったです。

因州和紙には1200年以上の歴史があって、筆がすべるようにすすむ高品質の紙として、昔から人気があったそうです。今でも、書道や水墨画用の画仙紙は、全国でもトップシェアを誇るそうですよ。

因州和紙の時計を見つけたんですが、とってもおしゃれです！

かっこいい！因州和紙というだけでこだわりが詰まっているのに、こんなにモダンなデザインの時計なんて最高ですね。

芸術的だけど、見ているとどこか落ち着きますね～。

他の工芸品だとどんなものがあるんでしょうか？

僕も気になって調べてみたら、鳥取県は郷土玩具が素敵でしたよ。

木彫り人形や、土人形などが多く作られているようです。こちらの木彫十二支は挽物細工で、泥絵具で色や模様がつけられています。県指定郷土工芸品にも選ばれているんですよ！

色合いや表情が他にはない独特の感じが好きです！！家においてあったら楽しそうですね！

あとは「すげ笠」も有名ですね。鹿野菅笠（しかのすげがさ）というもので、400年ほど前から作られるようになり、今も農作業をする際に使われているようです。

工芸品のすげ笠をアレンジして使っている、こんなご飯屋さんが鳥取県にあるようですよ！

面白いですね！すげ笠の新しい使い道！

すげ笠のように、時代を追うごとに使う機会が限られるようになった工芸品が、こういったおしゃれなアレンジによって、いろいろな場で生かされるようになるといいですよね！

工芸品の新たな使い道についての記事も作りたいな、と思いました！さて、代表ですが、やはり全国的に有名な因州和紙、ということになるでしょうか？

モダンでこだわりのつまった時計、僕も欲しくなりました！

では、鳥取県は因州和紙に決定！

島根県ならではといったら、雲州そろばんでしょうか？

そろばんをはじく時の、パチパチという音もいいですよね！

珠の動きがスムーズで、はじいた時に高く音が響くものが、良いそろばんとされています。珠や軸を最高の職人技で仕上げた雲州そろばんは、「質の雲州そろばん」といわれているそうですよ。

コンピュータや電卓の登場により、あまり姿が見られなくなったそろばんですが、最近はまた子供の習い事として注目されているようですね。

どうしてですか？

そろばんに小さい頃から親しむと、計算速度の向上や、脳をバランスよく使う訓練、また認知症の予防など脳にプラスの影響があることが証明されているそうなんです。

それは素晴らしいです！子供が使うものなら、歴史の長い雲州そろばんを使わせたいですね。それはそうと、最近のネット記事で見つけたのですが、雲州そろばんの珠を使ったアクセサリーがあるらしいですよ！

販売サイトは見つけられなかったのですが、とてもおしゃれですよね。

一見したところでは、そろばんの珠だと気が付かないですね！形や色合いもシックで素敵です！

その他、すり鉢などに使われる石見焼などもありますが、今回の企画のテーマから考えると、雲州そろばんが代表になるでしょうか？

はい、そう思います！

では島根県代表は、雲州そろばんに決定！

岡山県といえばやっぱり備前焼は外せないですね。

備前焼は日本六古窯の中でも1番古い歴史があるといわれ、朝鮮半島から伝わってきた須恵器にルーツがあります。釉薬を使わずに焼き上げる、とってもシンプルな焼き物なんです。

だから他の焼き物にはないあの土っぽい素朴さやワイルドな感じが生み出されるんですね！

そうなんです。そんな備前焼の良さを生かした、こんなかっこいいビアマグを紹介します！

うわ～！このうつわで飲むビール、たまらないですね！！

松田さん、よく分かってますね～(笑)。備前焼は、焼き上げの環境や火や灰の具合など様々な要素が影響し合うので、同じ窯で焼き上げても、同じ模様や色のものは2度と作れないのです。

なるほど！備前焼ならではの特徴で面白いですね。実際に現地へ行って、一期一会の出会いができたら楽しそうです！！

少し珍しい焼き物を見つけました！備前焼で作られた1人用のコーヒードリッパーです！下の受け皿がそのままカップとして使えるようですね。

ネルドリッパー以外全て備前焼で作られているんですね。初めて見ましたが面白い！家に一つあれば、リモートワークもはかどりそうです！(笑)

1人分だけ作れて、そのまま飲めるのも便利ですね～。しかも備前焼ということで使い込むほど深みがでてきそうです！

備前焼でも、作家さんによって様々なデザインや工夫をされているので、自分に合った一品を、色々な作品の中から探してみるのもいいですよね！

では、岡山県代表は備前焼に決定！

広島というと、安芸の宮島が有名ですね。厳島神社の、海の中にたたずむ鳥居がとても印象的ですよね！

広島に数年住んだことがあるのですが、宮島は大好きでよく行きました！けっこう高い山があって、ロープウェーで山の上まで登ると四国まで瀬戸内の島々が見えて、とても気持ちよかったです！

宮島、いいですよね！古い街並みのおみやげやさんが楽しくて、あなご飯を食べたり、もみじ饅頭を買ったり・・・。あと、しゃもじが有名で、合格祈願のしゃもじなどもあるのですよね！

そう、宮島細工のしゃもじ、有名ですよね！しゃもじだけではなく、今は木工の技術を生かして、色々な台所用品も作られているそうです。このバターナイフなど、曲線がなめらかで、つい手にとってみたくなりますね！

桜の木で作られているんですね。使い込むほど、いい風合いになりそうですね。

広島といえば、熊野筆というのも有名ですよね。全国シェアの8割以上を占めているとか。

特に化粧筆が最近有名ですよね！まず海外で人気が出て、ハリウッドのセレブや、パリコレでメイクに使われている、ということから、日本でも人気が出たそうです。こんなかわいい花の形のもあります！

わー、かわいい！本当に花のようですね！こんなかわいいブラシがあったら、メイクをしていても気分が上がりますね！

筆先がハート型のものも人気だそうですよ！

女性陣は楽しそうだなあ。

男性には、こんな素敵なシェービングブラシもありました！男性への贈り物を選ぶのは難しいけれど、シェービングブラシを使う方には、特別な贈り物としてぴったりですね！

洒落ていますね！では広島は、多彩な顔を持つ熊野筆で決定！

山口といえば、やはり萩焼が有名ですね。素朴かつ上品な風情で、昔から茶道の世界でも好まれてきた焼き物ですね。

「一楽、二萩、三唐津」という言葉もありますね。あのあたたかみのあるオレンジ色、大好きです！雪のような白萩もまた、いいですね！

最近は、色のバリエーションも増えているみたいですね。こんなかわいいカップを見つけました！

すごくかわいい！白地なのだけれど、どこかあたたかみがありますね。やさしいピンクや紫も上品で、形もすっきりして使いやすそう！

グリーンや紺などのさわやかな色合いもあるようですよ。

そちらは男性にも使いやすそうですね！親しみやすくて、だれでもお気に入りが見つかるというのが萩焼の魅力ですね！

大内塗でも、かわいいものを見つけました！ひな人形が有名らしいのですが、ころんとした丸い形で、とてもキュートなんです！

かわいらしいですね！こういうひな人形、初めて見ました！こじんまりしてどこにでも飾れそうだし、かつ本物の品格があって素敵です！

山口は室町時代に西の京と呼ばれて大内氏のもとに栄えたのですが、大内弘世が当主の際、京から奥方を迎えたそうです。京を懐かしがる奥方のために、弘世がたくさんの人形を作らせたのが、大内人形の始まりということだそうですよ。

やさしい旦那様ですね！「夫婦円満」の意味があるというのは、そういうわけなのですね。ちなみに、オーダーメイドできるものもあるようですよ！

かわいい！こういう色合いなら、モダンなインテリアにも合いそうですね！

色・柄・顔が自由に選べ、男女共に100通り以上の組み合わせが可能だそうです。結婚祝いとか、夫婦の記念日の贈り物などにいいですね！

大内塗もよいですね！ただここはやはり、全国的に見ても代表的な工芸品である萩焼かな、と思うのですがどうでしょう？

そうですね。知名度の高さと、日々の暮らしになじんでいるという点では、萩焼かと思います。

では、山口県代表は萩焼で決定！

徳島といえば、阿波踊りですね！

そうですね！子供の頃に見に行きましたが、すごい熱気だったのを覚えています。ところで阿波といえば、「阿波しじら織」が有名ですね！

しじら織って何ですか？

木綿の織物なんですが、凹凸があって伸縮性があるんです。明治時代に、干していた着物が雨に濡れ、そのまま日にあてて干したら縮んだことからアイディアを得たそうですよ！

すごい！ピンチをチャンスに変えたのですね！

凹凸があることで、肌にはりつかず、夏でも着心地がいいそうです。阿波産の藍を使ったしじら織は特に「阿波正藍しじら織」と呼ばれ、国の伝統的工芸品に指定されているのですよね。

はい、そうです。阿波は江戸時代から藍染が有名で、とても質が良いので、阿波産のものは「正藍」と呼ばれ、他の地方の「地藍」とは区別されていたそうですよ。

着物に使われることが多いのでしょうが、最近はおしゃれな小物も色々あるみたいですね！こんな風呂敷なら、モダンで日常に使いやすいと思います！

モダンな柄でおしゃれですね！

この柄なら使いやすそうですね。風呂敷は用途が色々あって、便利ですよね！

徳島では大谷焼というのも有名だそうですね。ちょっと探してみたら、こんなシックなマグカップを見つけました！

かっこいいですね！オフィスとかで使ったらおしゃれですね！

いいですね！大谷焼は、もともと藍染のための大甕を作るところから発達したそうですが、最近は食器なども色々作られているそうですよ。

このカップは、矢野陶苑という老舗の窯元の、5代目である矢野耕市郎さんが、シンプルで使いやすい器を目指して立ち上げたSUEKIというブランドのものです。セレクトショップなどでも人気だそうですよ。

マットな色合いと、厚みのある質感がいいですね！

う～ん、大谷焼もいいですが、阿波しじら織、やっぱり気になりますね！どんどんモダンな柄も出してほしいし、色々な小物も作ってほしいです！

期待してみましょう！では徳島県は、阿波しじら織に決定！

先日、大久保くんは香川漆器の記事書いてましたよね？

そうですね！香川漆器は漆器特有の美しい見た目ももちろん素晴らしいですが、機能性にも優れている優等生なんですよ！

そうなんですか？

香川漆器には、熱を通しづらい性質があるので快適に利用できるんですよ！

それは便利ですね！熱い汁物など入れても、安心して手にすることができますね。

僕の執筆した記事では、こんな商品を紹介しました。

カラフルだけれどシックでいいですよね！

食器は毎日使うものだから、かっこいいのを使いたいですよね！香川漆器は、伝統的に色漆を使った作品が多いので、モダンでシックな配色もお手のものなのでしょうね。

現代的なデザインが多い香川漆器は、とてもおしゃれで良いですね！でも、丸亀うちわも素敵ですよね！

確かに竹の風合いに趣があり、デザインもたくさんある丸亀うちわは魅力的ですよね！もともとは、金毘羅（こんぴら）参りのおみやげとして考えられたのが、丸亀うちわの始まりということですよ。

そうなんですか、知りませんでした！軽くて使いやすく、リーズナブルな商品も多くあるのでいいですよね！

確かに、伝統のうちわもいいですね！ただ僕は、利用シーンが多い香川漆器の方がいいかな、と思いますがどうでしょう？

そうですね。生活の中での登場回数を考えると、ここは香川漆器になりそうでしょうか？

はい、いいと思います！

では、香川県代表は香川漆器に決定！

愛媛県の伝統工芸品である、大洲和紙を使ったとても素敵なグッズを見つけました！用途は限られるかも知れませんが、パスポートケースです。

とてもおしゃれですね！最近だと、パスポートケースをお財布代わりに使う人もいたりと用途は広がっているので、とても実用的だと思います！

手作業で作られているので風合いも一つ一つ異なり、人との差別化も図れますよね。

このパスポートケースは、大洲和紙にフランスの「ギルディング」という金箔装飾の技法を合わせて作られたものだそうです。

二つの国の伝統が一つになったものなのですね！素晴らしいマッチングですね！

ガラス工房とコラボして、アクセサリーも作られているそうです。ベネチアングラス風で、素敵ですよね！

本当ですね！和紙でできたアクセサリーとはびっくりですが、とてもおしゃれですね！

砥部焼の方も見てみましょうか！こちらは、お皿が多いですね。

かわいい柄ですね！たしか砥部焼は、お皿が厚手になっていてヒビや欠けに強いんですよね？

おっしゃる通りです！なので、日常使いするお皿にはピッタリなんですよ！

使いやすそうでいいですね！是非買いたいです！

さて、代表選手はどうしましょうか。個人的には、おしゃれというなら大洲和紙になりそうです。色々な姿に形を変えることができるのは強みだと思います。

そうですね！色々なデザインや用途がある大洲和紙が、今回のテーマにふさわしいと思います。

では愛媛県の代表は、大洲和紙に決定！

高知県といえば、土佐打刃物の匠が作った、アウトドア用のナイフを見つけましたよ！

これは、焚き火のために薪を小割りにするのに便利なナイフですが、切っ先では魚をさばいたり、細かい作業もできるそうです。土佐刃物の切れ味の良さや丈夫さがわかりやすい一品だと思います。

キャンプに持っていったら便利そうだし、普段でもかぼちゃなどを切るのに重宝しそうですね！デザイン的にも、かっこいいです！

土佐の国では、良質な樹木が生育していたこともあり、伐採に必要な鍛治の技術が発達しました。また、江戸時代に財政が悪化していた土佐藩が林業や農業で危機を乗り越えようとした際、打刃物の生産量が急激に増え、その技術も飛躍的に発達したそうです。

そうやって育まれた土佐打刃物の丈夫さは、家庭用の包丁にも引き継がれているので、普段使いの際にも威力を発揮してくれると思います。

魅力的ですね。ところで高知には、土佐和紙もありますよね。それも見てみましょうよ！

普通和紙は洋紙と違って全国で統一サイズがないのですが、この手すき和紙は、今の生活で使いやすいようにとA4サイズで作られているんです！だから、プリンター用の用紙として使うことができるんですよ！

そうなんですか！プリンターに対応しているのは珍しいですね。ひと味違った資料が作成できますね！

通常より値段は張ってしまいますが、特別な時に使うと良さそうですね。

土佐和紙は三大和紙とも呼ばれており、薄いのに丈夫という特徴があるので使い勝手は抜群ですね。ただ、今回のテーマには、打刃物の方が合いそうですかね？

そうですね。打刃物はスタイリッシュなものも多そうですし、実用性も高いですよね。

では、高知県の代表は土佐打刃物に決定！

福岡県は、伝統的工芸品に登録されているものがたくさんあるんですね！

「福岡県といえば」の工芸品を決めるのは大変そうですね！まずは何から見ていきましょうか？

確かに迷いますが、博多織は絶対に外せませんね！

博多織と聞くと、まず博多帯を想像するんですが、より身近でモダンなものもあるんですか？

帯にはもちろん素晴らしいものがたくさんあるけれど、それ以外にも色々な製品が作られていますよ！僕が気になったのは、こちらのネクタイです！

博多織にはとても繊細な職人技が必要とされ、一つの帯を生み出すためには、時に15000本以上の糸を、1mmにも満たない織機の穴に決められた順番で通していかなければいけないんです。少しでもずれたり間違えてしまうと、手触りも柄も変わってしまうそうです。

聞いているだけでも気が遠くなりそうな作業ですね！そうした地道な作業の結果、あんなにも美しい帯が完成されるんですね！こちらのネクタイも凄く手触りが良さそうで、僕も社会人になるこの機会に是非欲しいです！

あとは、僕が今注目しているおしゃれなもんぺも、福岡県の伝統的工芸品である久留米絣なんですよ！

ゆとりもあって着やすそうですね！男女問わずおしゃれに着こなせそうです。

綿織物なので、見た目だけでなく吸水性が良いなど機能性にも優れ、着心地がいいそうですよ。

もんぺと聞いて、戦前や戦時中の服装をイメージしていましたが、今風でおしゃれですね！びっくりしました！

絣（かすり）はかつて、日常着によく用いられていました。戦後、洋服化が進んだことで、その存続が危ぶまれるようになりましたが、今では絣を使った洋服を生産するなど、新しい道を開拓されています。

どちらの工芸品も現代の生活に合わせて強みを活かしつつ、進化しているんですね。

両方ともモダンでおしゃれですが、福岡県の代表というと、やはり博多織ですかね？

そうですね！僕は博多織のネクタイに、より惹かれます。

では、福岡県は博多織に決定！

佐賀県は、焼き物がとても目立ちますね！

日本で最初に陶磁器が作られた地ですからね。たとえば有田焼の、こんなお皿はどうでしょうか？

シンプルで洗練されたデザインで、料理が鮮やかに際立ちますね。有田焼といえば、赤や金色の華やかな絵付けのイメージがありますが、こういうお皿もあるのですね。

伊万里焼・有田焼の歴史は、17世紀初めにさかのぼりますが、当初は青のみを用いる染付だったそうです。やがてもっと多彩な絵付けがされるようになり、17世紀後半には、赤を基調とした上品かつ華麗な柿右衛門様式が生み出されたそうですよ。

ヨーロッパでも、有田焼や伊万里焼は有名ですよね！美術館などで、よく王侯貴族のコレクションした日本の焼き物を見かけます。

17世紀から18世紀にかけて、オランダ東インド会社が、ヨーロッパに向けて大量に有田焼や伊万里焼を輸出したそうです。柿右衛門様式が華やかなのは、西洋を意識していたからかもしれませんね。

今は、先ほどの皿のようにモダンなデザインも作られているのですね！ところで有田焼は、電子レンジやオーブン、食洗機にも対応しているそうですよ。

現代のライフスタイルに溶け込みやすいのは、ポイントが高いですね！ところで有田焼というと、お皿などのイメージが強いですが、下の写真のようなアクセサリーもあるんですよ！

これは指輪なんですが、バングルなどもあるので、男女問わず楽しめるアイテムになっていると思います。

すごいですね！磁器をジュエリーとして身につけられるなんて、素敵ですよね。

唐津焼の方は、桃山時代から続く長い歴史を持つ焼き物になります。素朴で味わい深く、愛用されている茶道家も多いらしいですよ。わび・さびと同時にモダンさも感じさせる、こんな茶碗を見つけました！

かっこいいですね！唐津焼といえば、褐色地にささっと花や鳥などを描いたものかと思っていましたが、こんな黒地のものもあるのですね。

おっしゃっているのは、絵唐津ですね。唐津焼は種類が多いのも特徴で、写真のような黒唐津、黒と白の2色が楽しめる朝鮮唐津など、色々な種類があります。

そうなんですね！勉強になります！

それぞれの焼き物が魅力的ですが、代表には、うつわ以外の分野にも積極的にチャレンジしている有田焼がいいでしょうか？

そうですね。国際的な知名度からいっても、有田焼かと思います。

それでは佐賀県代表は、有田焼に決定！

長崎県と聞くと、波佐見焼が思い浮かびます。皆さんはどうでしょう？

伝統的工芸品には入っていませんが、長崎凧（ながさきはた）も独特でいいと思います！

では、まずは波佐見焼から見ていきましょうか！

波佐見焼は調べてみると、モダンなうつわがとてもたくさんありますね！その中の一つですが、こちらなんてどうですか？

色合いが綺麗で凄くモダンですね！

オランダのBoris Tellegen (ボリス・テレゲン)というアーティストとコラボしている波佐見焼の花瓶です！これを制作している「マルヒロ」は、波佐見焼を代表するメーカーで、これ以外にも、国内外のアーティストとコラボしている作品がたくさんあるそうです！

日本の工芸品と海外のアーティストがコラボすると、こんなにも斬新でモダンなデザインが生まれるんですね！

波佐見焼には400年以上の歴史があるといわれていますが、長らく県をまたいで隣にある「有田焼」（佐賀県）として売られてきました。なので、最近まで波佐見焼という名前が表に出ることは少なかったそうです。

そうだったんですか！歴史は長いけれど、名前が知られるようになってからまだ間がないのですね。

そうなんです。2000年頃から、独自の産地として名前をかかげた波佐見焼ですが、その中で新しいコンセプトの波佐見焼として登場したのが、前述の「マルヒロ」さんの新ブランド、HASAMIです。

それまでの波佐見焼のイメージにとらわれず、モダンでカラフルな作品は、まずファッション業界で注目され、全国でブレイクしたそうですよ！

わ、いいですね！レトロな雰囲気でおしゃれです！

50～60年代のアメリカのダイナーで使われていたような食器をイメージしているそうですよ！このHASAMIブランドの成功がきっかけで、海外アーティストとのコラボなども行われるようになったそうです。

波佐見焼、ぜひ手に入れたくなりました！

では次は、長崎凧のご紹介をお願いいます！

長崎凧は、はっきりとした色合いが特徴で、凧としてももちろん使えますが、タペストリーとして壁に飾っても素敵です！ちなみに、「凧（たこ）」とは読まずに、「凧（はた）」と呼ぶそうです。

すごくモダンなデザインですね！本当に昔からあるものなのですか？

はい。実は、江戸時代から受け継がれている伝統的なデザインなんですよ！オランダや中国から渡来する外国人の影響で、長崎では独自のデザインが生まれていったそうです。

先ほどの波佐見焼のアーティストの方もオランダ出身ということで、オランダと長崎は今もつながりが強いんですね！素敵です！

モダンなデザインなのに伝統があるというのは面白いですね！このデザインなら現代アートっぽくてインテリアとしても映えそうです。

両方ともにモダンでおしゃれでしたが、日常での用途の幅が広いのは、波佐見焼でしょうか？

そうですね！では、長崎県は波佐見焼に決定！

熊本県といえば、肥後象嵌は、2016年にG7伊勢志摩サミットの贈呈品に使われたことで有名ですね。

その際は、肥後象嵌万年筆が選ばれたんですよね。

その通りです。肥後象嵌の特徴は、黒の地に品よく映える金銀の装飾の美しさです。繊細な作業なので、熟練した職人技が必要で、まさにメイドインジャパンを誇れる工芸品ですね。

そうですね。私は、象嵌の中でもやっぱりファッションアイテムに目が行きますね。

存在感があってかつ上品で、とても気に入りました。カジュアルにもドレススタイルにも映えて、万能アイテムになりそうです。

肥後象嵌は、銃身(じゅうしん)や刀鍔（かたなつば）などの装飾として発展したので、男性向けのものが多かった印象ですが、最近はアクセサリーなども作られているので、女性にも親しみやすくなりましたね。

伝統工芸品が気軽に身につけられるアイテムになってくれて、嬉しいです！

小代焼も見てみましょうか。肥後藩の御用窯として発達した小代焼は、主に茶器や日用品などを手がけてきました。釉薬を二重にかけるため、大胆で独特なデザインとなり、引き込まれる作品が多いです。

素敵ですね！シックでモダンで、使い勝手も良さそうです！

ただ代表には、ネームバリューや応用範囲の広さも含め、肥後象嵌かな、と思いますがどうでしょう？

はい、そうですね！

では熊本県の代表は、肥後象嵌に決定！

大分は、やっぱり「別府竹細工」ですか？

伝統的工芸品に指定されているのも、「別府竹細工」だけですもんね！

でも実は、日田下駄も有名だったりしますよね！

すごくモダンですね！鼻緒の色もカラフルで、普段でも履けそうですね！

下駄も確かにいいですよね！でもやっぱり「大分」といわれて真っ先に思い浮かぶのは、「別府竹細工」かもしれないですね。

竹だけで編み上げられる竹細工は芸術的ですよね。

別府竹細工では、竹ひごを編んでいく技法を「編組」と呼ぶのですが、基本の８つの編組を組み合わせて、なんと200通り以上もの違った編み方ができるのだそうですよ！

まさに職人技ですね！別府竹細工では、こんなおしゃれなかごバックを見つけました！

すごくかわいいですね！かごバックにファーの組み合わせ、初めて見ました！

他にも、皮やキャンバス地と合わせたものもあるんです！なんでも、ご両親が竹細工師の方が立ち上げられたブランドらしいですよ。

伝統とモダンが組み合わさって生まれた、新しいアイテムですね！

では、代表はやはり「別府竹細工」になるでしょうか？

はい、いいと思います！

それでは大分県代表は、別府竹細工に決定！

宮崎は、何が候補になりそうでしょうか。

そういえば「本場大島紬」も、実は宮崎の伝統的工芸品なのですよね。

奄美大島の工芸品っていうイメージが強いですが、宮崎でも作られているんです。奄美大島の技術が鹿児島、宮崎に伝えられ、現在でも生産されているんですね。

そうなんですか、初めて知りました！では、大島紬にしますか？

う～ん、でもやっぱり大島紬は、奄美大島の工芸品というイメージが強いですね。

都城大弓の箸置きはどうですか？

竹の断面が寄せ木細工のような模様を作り出していて、すごくかわいいですね！！使ってみたくなります。

都城大弓を製作する際の廃材を、有効活用しているそうです！

いいアイディアですね！ところで、宮崎は森が豊かで、木を使った工芸品も多いのですが、山桜を使った焼酎ボトルを見つけました！

山桜の木肌を活かした感じが素敵ですね！そういえば、九州は焼酎も有名ですね。

そうなんです！焼酎を入れて、5日ほどすると味がまろやかになり、山桜の香りもほのかにうつって、おいしくなるそうです！

飲みたくなってきました（笑）。ただ代表には、やはり国指定の工芸品である都城大弓かと思いますが、いかがでしょう？

そうですね。では、宮崎県代表は、都城大弓に決定！

この流れだと、鹿児島は「本場大島紬」ですか？

そうなんですけど（笑）。鹿児島は紹介したい工芸品がたくさんあって、正直迷いますね。

薩摩焼も有名ですよね！

焼き物の好きな私としては、外せないですね！

16世紀に、朝鮮に出陣した島津家第17代当主が、陶工を連れて帰ってきたことが始まりなんですよね。歴史を感じますね。

薩摩切子っていうのも、最近話題になっていますよね？

長崎から伝来した外国のガラス製造書物を元に、江戸のガラス職人を招いて第27代島津家当主によって始められたんですよね！

各地から人や知識を集めた、一大プロジェクトですね！

かつてのものは、現存している数がとても少なくて、骨董品として数百万～数千万円の価値がつくこともあるようです。

すごいですね！それだけ歴史があり、価値が認められているのに、国の伝統的工芸品ではないのですね。

一度歴史が途絶えてしまって、現在作られている薩摩切子は、1980年代に職人たちによって復刻生産がされたものなんです。

そんな歴史があったんですね。

工芸品に歴史ありですね！でも、やっぱり鹿児島といえば大島紬を押したいですね。

この独特の織り方が魅力的ですよね！

名刺入れかわいいですね！

「大島紬は２度、織られる」といわれていて、絣締め（かすりしめ）という大島紬にしかない工程によって、この独特の模様が生み出されるんです！

憧れの織物ですよね！

では鹿児島県代表は、本場大島紬に決定！

いよいよ、しめくくりの沖縄県です！中谷さんは沖縄の工芸、お好きなんですよね？

はい！素朴であたたかみがあって、沖縄の自然の美しさを感じられるのが好きなんです！

こう見ると、沖縄には国指定の伝統的工芸品が多いのですね！

東京・京都の次に多いです。琉球王国時代に、中国や東南アジアから焼き物や染織物の技術が伝えられ、それが王国の保護を受けて発展していったそうですよ。

染織物が本当に多いですね！

最高級の麻織物である宮古上布、王族や貴族も身に着けた品格のある首里織、涼しげな芭蕉布…。どれも、素敵です！

かつて琉球王国や薩摩藩に、税として納めるために布が作られていたそうです。色柄などにも細かく指示が出て、そのため非常に質の高い織物技術が発達したそうですよ。

苦労の末に完成された技術なのですね。

でも、どこかおおらかなやさしさを感じるところが、沖縄らしいですね！

歴史を知った上で、手に取ってみたいですね。ところで、沖縄の染物としては「紅型（びんがた）」が有名ですね。

いかにも沖縄らしい、鮮やかな色遣いや大胆なデザインが魅力的ですよね。このバックとか、とても素敵ですね！

明るいトーンで、でも青が涼しげでいいですね！形も使いやすそう！

「紅型」とならんで、誰でも知っている工芸品といえば「やちむん※」ですね。中でも代表的な壺屋焼が、伝統的工芸品に指定されていますね。

一翠窯の高畑伸也さんの作品は、やちむんがモダンな形と柄にアレンジされていて、いいですよね！

やちむんの伝統柄には、唐草模様や魚紋、点描などがありますが、これも点描のアレンジかもしれないですね。モノトーンでシックだし、使いやすそうです。

やちむんでも、最近は若い作家さんがモダンな雰囲気のものを作られているみたいですね。

伝統を守りつつ、新しい挑戦にもオープンなところが、沖縄らしい気がします！

ところで、国の伝統的工芸品ではないのですが、最後に紹介したいのが「琉球ガラス」です。

これ、すごく美しいですね！沖縄の海の中をのぞいているみたいです！

沖縄でのガラス作りは、明治時代から始まっていたそうですが、第二次世界大戦でガラス工場が大きな被害を受けたため、米軍が捨てたコーラなどの瓶を使って再生ガラスを作ったのが、琉球ガラスの始まりだそうです。

厚みのあるがっしりした形や、水の中を見ているような気泡、また鮮やかな色使いなどで、今や琉球ガラスは大人気ですね！

1998年には、県指定の「伝統工芸品」に認定されています。

沖縄も素敵な工芸品がたくさんあって選ぶのが大変ですね！皆さん、どう思われますか？

選びきれないですね！でも、色鮮やかな「紅型」は、やはり誰が見ても沖縄を感じさせる工芸品ではないかと思いますが、いかがでしょう？

そうですね。では沖縄県代表は、紅型で決定！

おわった～！！！！

企画から、2ヶ月以上かかってしまいましたね。

でも、納得のいく良い記事ができたと思います！

そうですね！何度でも読み返したくなる！

でも、もちろん私たちが全国の伝統工芸品をすべて知っているわけではないので、どんどん良いものがあれば更新していきたいですね！！

もっとこんなイケてる工芸品あるよ！と思った人は「#都道府県代表伝統工芸品」をつけてTwitterで投稿してください！編集部一同楽しみにしております！